07 декабря 2013
Сергеева Лариса Сергеевна Sergeeva Larissa. Автор: Донченко А.И.
(в альбоме 12 файлов)
Изобразительное искусство / Живопись / Модернизм
Разместил: Донченко Александр
Сергеева Лариса Сергеевна
Sergeeva Larissa
(1946)
Заслуженный художник Автономной Республики Крым, художник, педагог, член: Творческого Союза художников России, Союза дизайнеров России, Ассоциации искусствоведов Творческого союза историков искусства и художественных критиков, Asociación Pintores Pastelistas Españoles – ASPAS, в активе Art du Pastel en France, почётный гость Министерства культуры Италии (2008). Награждена Благодарностью Министра культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации, Почётной Грамотой Министерства образования Российской Федерации, Дипломант Института художественного образования Российской Академии образования, Государственный стипендиат Выдающихся деятелей культуры Российской Федерации, Лауреат международной выставки в Праге(1982), Серебряный медалист ВДНХ СССР, всего свыше 60 наград и поощрений, Член Художественных Советов Минтекстильпрома РСФСР и Минлегпрома СССР (1972-1978). Биобиблиография насчитывает более 200 наименований.
Родилась в 1946 г. Выпускница 1970 г. факультета прикладного искусства Московского текстильного института.
Лариса Сергеева работает в технике акварель, пастель, темпера, фломастер, карандаш в жанрах натюрморт, пейзаж, карикатура, экспозе, образные эскизы театрального костюма; в манере от реалистического письма натюрмортов обманок до абстрактных декоративных работ, отличающихся тонким чувством цвета и композиции. Ею выполнены серии работ: посвящённых местам, связанным с жизнью А.П. Чехова; пейзажи Подмосковья, Крыма, Беларуси, Италии, Сербии и Хорватии; современный русский натюрморт; памяти Великой Отечественной войны; иллюстрации к произведениям А.С. Пушкина, А.В. Гоголя, А.П. Чехова, И.А. Бунина; эскизы костюма к классическим спектаклям, разработала и внедрила в производство несколько десятков моделей современной одежды; работала в жанре современной декоративной игрушки охарактеризованной искусствоведами как «московская реплика».
Искусствоведами признано, что Лариса Сергеевна создала и теоретически обосновала новый жанр в изобразительном искусстве – экспозе, и возродила направление 20-х – 30-х годов прошлого столетия – витаизм.
Лариса Сергеева провела свыше 50 персональных выставок, участница свыше 140 коллективных выставок. Работы находятся в музеях Крыма, России, Хорватии в Алжире, Чехословакии, Германии, Сербии, Италии, Испании, Франции, США, Японии.
Её персональные выставки проходили:
Союз дизайнеров России (2013)
Московская городская Дума (2005, 2012)
Государственный музей А.С. Пушкина в Москве (2012)
Национальный центр культуры на Арбате в Москве (2011)
Дом-музей Марины Цветаевой в Болшево (2011)
Тульский музей изобразительных искусств (2011)
Калужский областной художественный музей (2010)
Министерство культуры Московской области (2010)
Симферопольский художественный музей (2007, 2010)
Люберецкий краеведческий музей Московской области. (2010) - 210 картин
Верховная Рада Автономной республики Крым в Симферополе (2009)
Русский культурный центр в Симферополе (2008, 2009)
Дом-музей А.П. Чехова в Ялте (2006, 2007, 2008)
Ливадийский дворец-музей в Крыму (2006, 2007)
Евпаторийский краеведческий музей (2007)
Алуштинский краеведческий музей (2007)
Бахчисарайский художественный музей (2007)
Керченская картинная галерея (2007)
Феодосийский литературно-мемориальный музей А.С.Грина (2007)
Министерство культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации (2006) и др.
О творчестве лучше всего говорят названия опубликованных о Ларисе Сергеевне статей: Акварельное сердце Крыма, И много солнца, Сердцем увидеть, Солнечный город детства, Лариса Сергеева: ощущение Крыма, И мастер-классы для крымчан, Любимый полуостров в акварели, Акварель ласкает взор, Очарованье крымской акварели, Российская художница с ялтинской улицы, Всегда актуальный Чехов, Крым любимый.
В отзывах об увиденных работах зрители пишут, что «Много света, тепла и солнца»:
«Дорогая Лариса Сергеевна! Вы очень красиво рисуете, и я попытаюсь научиться так же. Я хожу в первый класс художественной школы. Буду вспоминать Ваши картины… Ваша поклонница Юля Городничая»,
«Исполненные в гротесковой манере, каждая из Ваших графических работ представляет собой законченное произведение с точно схваченным характером персонажей и комизмом, а подчас и драматизмом ситуации. Научный сотрудник, искусствовед Перминова Н.А.»,
«Буквально несколькими выразительными, очень живыми линиями и штрихами, иногда лишь слегка намечая контуры фигуры и дополняя всё сдержанной цветовой характеристикой, созданы яркие образы, соответствующие замыслу драматурга. Искусствовед. Заслуженный работник культуры АР Крым Аза Пальчикова»,
«Меня поразило Ваше умение и мастерство акварельной живописи!!! Без зазрения совести могу сказать, что Вы идеально подбираете цветовую гамму и просто шикарно рисуете рефлексы на предметах. Искренне благодарная за поддержку академического стиля! Ваша коллега Нечепуренко К.Б.»,
«Приятно удивлён работами. Как коллега по акварели очень ценю акварельную живопись. Здорово сделаны все работы, особенно натюрморты. Архитектор, художник, профессор: Шемсединов Г.И. Киев»,
«Трепетом, нежностью и светом пронизаны Твои акварели, любовью. Эти работы - как признание в любви нашему милому городу. Спасибо. Творческих находок. Заслуженный художник АР Крым. Елена Русанова»,
«Я был просто очарован Вашими картинами. Работы яркие, красочные, радующие глаз, выполненные в различной технике. Очень и очень рад, что познакомился с работами такого интересного художника. Видно, что все работы сделаны с большой любовью. Константин Климович. Москва»,
«Нет слов. Я сам очень люблю акварель, поэтому с пристрастием пришёл посмотреть на Ваши работы. Очень лирично, очень красиво, очень воздушно… сохранился тот образ, который Вы по всей жизни несёте – лирик-поэт это очень здорово, это просто прекрасно, поэтому не только блоки, а каждую работу можно рассматривать. Денисов А. В. Зав кафедры рисунка и живописи, профессор Института искусств Московского государственного университета дизайна и технологии».
«Натюрморты в технике акварели необычайно поэтичны. При взгляде на них хочется жить и видеть эту красоту. Художник В. Страхов».
Сергеева Л.С. автор: 27 научно-исследовательских работ в объёме 8,51 п.л. и 36 учебно-методических работ в объёме 9,19 п.л. Статьи по тематике созидательной важности высокого искусства публиковались в различных научных сборниках и журналах. С докладами выступала на научных конференциях в т.ч.: во ВНИИ технической эстетики, Государственной Третьяковской Галерее, Экспоцентре на Красной Пресне, Государственной Думе Российской Федерации, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина в Москве, Академии искусств Украины, Втором Российском культурологическом конгрессе в Санкт-Петербурге, Институте проблем современного искусства Украины в Киеве, Государственном институте искусствознания Министерства культуры РФ.
Сергеева Л.С. параллельно с изобразительным творчеством посвятила себя обучению детей и молодёжи художественным дисциплинам. Преподавала в Московском технологическом институте лёгкой промышленности, вела студию декоративно-прикладного искусства, была директором собственной художественной школы в 90-х годах. Педагог высшей категории, аттестованный эксперт по детскому художественному творчеству г. Москвы и Московской области. В настоящее время свой педагогический опыт передаёт, проводя мастер-классы в Крыму, России, дальнем зарубежье. Ученики стали участниками 89 художественных выставок в России и за рубежом, на которых стали лауреатами, получили 250 наград.
Официальный сайт художника www.artsergeeva.ru.